En la práctica, a la edad de 70 años, en mis creaciones considero que actúa, la seducción De lo Bello Y sus Formas*, / remito a Hegel / en la atracción de buscar lo Nuevo, y lo Imaginado propio, donde la creación artística es producto real de un juego bien elaborado, y sólo es posible por un orden dialéctico en la experiencia estética.

Cierta exageración propia se pega a las creaciones como marca ya sea en un texto, presentación critica, guion performístico y también el cinematográfico. Tal tinte personal se muestra a veces antes del inicio de una creación, de cómo confronta, y como se obtiene la luz inmediata del asombro, el click necesario de la red de ideas y la estructura, sea una forma numérica, código de colores, una variable de sonidos y las figuras geométricas -que puedes ocupar- si realmente quieres atrapar Lo Invisible.

Es muy efectiva la emoción en mi estrategia visual, porque es la motilidad inmediata de creación y posteriormente su traspaso a imágenes y procesos.

Mis trabajos crean fundamentos estratégicos de visualidad y método de realizar lo imaginado, en base a principios.

1. Toda obra se canaliza en una emoción de disfrute, que hace reconocer los inicios indeterminados: incertidumbre, inquietud y proyección imaginativa, como pasado de un futuro.
2. Toda obra creativa produce otras como cosas menores, como ideas flotantes y en ellas existe una evocación de la experiencia, en tanto sea vital anterior y en tanto sea deseo por canalizar, que identifica ese arte-hacer de cada sujeto. Por ejemplo, en mi pintura de pájaros, están en mi mente muchos peinados, gestos humanos, miradas, poses y lugares, que han sido vistos en un instante y quedaron aprehendidos por elementos fantásticos de inscripción, selección y control de mi memoria.
3. Toda obra entrega la visualidad del objeto, una condensación de contenido encerrado, me permite direcciones de visión y cuerpo, y es este, en esa disposición anímica, por tanto se une a una obra en proceso, puede existir en método, en objeto y encerrado en esencia emocional.

Finalmente considero que el artista siempre ocupa su estrategia de experiencia, algo como la calma, no hacer nada durante un tiempo, y auto produce el encuentro afortunado de métodos y fines sociales culturales.